Qualcuno volò sul nido del cuculo

„Un Jack Nicholson splendido in una realizzazione straordinaria delle vicende dell’anti-eroe McMurphy, rinchiuso dall’autore del soggetto, Ken Kesey, dietro le mura solide di un manicomio. La regia di Milos Forman poi splende della stessa intensità.“

(A. D. Murphy, Variety, 19.02.2008)

Il delinquente Randle McMurphy, finto malato mentale, condannato per abuso di minore, viene portato in un manicomio. Subito però scopre che la struttura psichiatrica è da molti punti di vista la peggior prigione che gli potesse capitare. La sua lotta, premiata con cinque Oscar, contro la tirannia ospedaliera e la sadica infermiera Mildred Ratched rappresenta la tragedia dello scontro individuale contro un regime totalitario e il suo potere assoluto.

Soggetto

Il simpatico imbroglione Randle McMurphy è il tipico esempio di un outsider stravagante che non riesce a uniformarsi alla massa. Lo incontriamo appena condannato al carcere per aver fatto sesso con una minorenne che si fingeva una diciottenne. “Ma era così ardente che mi sarei dovuto cucire i pantaloni,” si giustifica. E’ in grado di defecare sul pavimento per sembrare abbastanza matto ed evitare la galera. Così viene condannato alla detenzione presso un istituto psichiatrico per determinare se soffra o meno di un disturbo mentale. Qui, lotta ogni giorno per un minimo di libertà contro il potere assoluto della caporeparto, la diabolica Signora Ratched.

Difende se stesso e gli atri pazienti, un gigantesco nativo americano muto, Bromden, il nevrotico Billy Bibbite, l’immaturo Charlie Cheswick, o Martini, che soffre di allucinazioni. Insegna loro a desiderare di nuovo la libertà ma anche la vita stessa, pur dietro le mura di quella clinica burocratica. Organizza una festa alcolica con delle ragazze accondiscendenti, richiede di poter guardare la finale dei mondiali di baseball, perché anche i malati mentali hanno diritto di divertirsi un minimo. Solamente troppo tardi si rende conto, che la pazzia più grande è l'austera disciplina imposta dalla caporeparto dal viso angelico.

Dopo il debutto americano di Taking Off, Forman ha cercato invano per diversi anni del materiale per un nuovo film, scontrandosi con le difficoltà economiche e professionali. Comunque in questo periodo lo stile artistico di Milos Forman cambia radicalmente riuscendo a slegarsi dal tono tragicomico delle opere ceche e concentrandosi sui forti drammi psicologici che gli hanno aperto la strada per il vero successo di fronte al pubblico americano.

L´opportunitá per lui é arrivata nel momento in cui l’attore e direttore Michael Douglas è venuto a proporgli il leggendario romanzo di Ken Kesey, scritto nel 1962. Il film, realizzato da una produzione indipendente, ha sorpreso tutti quelli che hanno partecipato alla sua nascita. E’ stato un successo enorme che ha incassato quasi 300 milioni di dollari in tutto il mondo e che è stato il settimo incasso più alto di una pellicola relativa a quel periodo. Dopo la pellicola di Frank Capra Accadde una notte (It Happened One Night, 1934) è stato il primo film che ha ricevuto gli Oscar in tutte le categorie. Un successo tale è stato ripetuto solamente dal film Il silenzio degli innocenti (The Silence of the Lambs, 1991).

Curiosita´

Il ruolo di McMurphy, interpretato da Jack Nicholson, è stato originalmente offerto a James Caan.
Tra le comparse appaiono diversi veri pazienti malatidi mente. Gli attori e lo staff hanno dovuto imparare a lavorare con i colleghi disabili perciò sono stati obbligati a guardare prima delle riprese il Titicut Follies, sulla vita in un istituto psichiatrico, per comprenderli al meglio.
Durante le riprese, un membro dello staff, rimettendo i cavi a posto, ha dimenticato di chiudere una delle finestre di un edificio del set di riprese. Uno dei pazienti è così riuscito a passare attraverso le sbarre della finestra, cadendo all’esterno e ferendosi. L’incidente è stato commentato il giorno dopo dal giornale The Statesman Journal con il titolo E’ volato dal nido di cuculo.
Tranne la scena della pesca, che è stata ripresa per ultima, il film è stato ripresoin ordine cronologico.
Durante le riprese della scena di pesca è venuto il mal di mare a tutti gli attori tranne Jack Nicholson. Tutti i presenti ne hanno sofferto tanto anche perché le riprese di questa scena sono andate avanti per un’intera settimana. Danny De Vito sostiene di sentirsi male ancora oggi quando ci pensa.
Nel 2007 L’American Film Institute ha dichiarato la pellicola come il trentatreesimo miglior film di tutti tempi.
L’interprete della Signora Ratchet, l’attrice Louise Fletcher, ha firmato il contratto una sola settimana prima delle riprese. Il casting per questo ruolo è durato sei settimane e Forman ha criticato la Fletcher parecchie volte sul fatto che interpretasse il ruolo in maniera errata, nonostante ciò alla fine ha concesso il ruolo proprio a lei.
Forman originalmente voleva che nel ruolo della Signora Ratchet recitasse l’attrice Lily Tomlin.Quest´ultima ha poi sostituito la Fletcher nella famosa pellicola di Robert Altman Nashville, che la Fletcher aveva dovuto lasciare proprio per il Nido del cuculo. Così le due attrici si sono scambiate le parti.
Il ruolo della Signora Ratchet è stato desiderato da quasi tutte le prime attrici d’epoca: Colleen Dewhurst, Geraldine Page, Anne Bancroft, Ellen Burstyn, Jane Fonda eAngela Lansbury. Solo dopo una domanda posta alla Fletcher da un giornalista, che aveva menzionato tutta la lista delle colleghe in lizza per la parte, la prescelta è venuta a sapere della gara impossibile che aveva vinto a propria insaputa.
Il titolo del film e del libro originale nasce da una filastrocca per bambini, che il personaggio dell’indiano Bromden ripete all’infinito come un ricordo d’infanzia. Nel montaggio finale del film però questo dettaglio non c’è più.
L’autore del libro Ken Kesey ha partecipato alla scrittura delle prime versioni della sceneggiatura, ma dopo si è ritirato dal progetto per dei contrasti con il produttore. Kesey insisteva che il narratore della storia fosse Bromden come nel libro. Questo però Forman l’ha rifiutato. L’autore ha denunciato la produzione e ha ottenuto un parziale compenso finanziario. Kesey stesso sostiene di non aver mai visto il film e di non apprezzarlo nonostante ciò che ne ha letto e sentito dire. Dice di cambiare addirittura il canale quando vede che viene trasmesso in televisione.
Una drammatizzazione del libro Qualcuno volò sul nido del cuculo era già stata presentata nel 1963 a Broadway con Kirk Douglas come protagonista. La sceneggiatura fu scritta da Dale Wasserman. Kirk Douglas comprò i diritti relativi ad un adattamento cinematografico, ma non riuscì a convincere nessuno studio alla realizzazione del soggetto. Molti anni dopo ha ceduto i diritti al figlio Michael, che ha realizzato la pellicola in co-produzione con Saul Zaentz e la United Artists.
Kirk Douglas incontrò Milos Forman per la prima volta già in Cecoslovacchia e gli promise di mandargli un libro che considerava ideale per un regista come lui. Il libro però non arrivò mai e probabilmente fu confiscato dai censori cecoslovacchi. Quando Forman, già nel suo esilio statunitense, ricevette una copia di Qualcuno volò sul nido del cuculo da Michael Douglas non ebbe proprio idea che si trattasse proprio del libro che gli fu proposto a suo tempo dal padre.
Kirk Douglas originariamente sperava di interpretare il ruolo di McMurphy, ma quando il film finalmente vide la sua realizzazione, si sentiva ormai troppo vecchio.
Dany De Vito ha ripetuto il proprio ruolo che giá aveva interpretato nello spettacolo del Mercer-Hansberry Theatre di New York, presentato nel 1971.
Un amico di Saul Zaentz, un imprenditore dell’Oregon, Mel Lambert, era in contatto con la comunità locale dei nativi americani e così fu lui a trovare l’interprete per il personaggio del capotribù muto, quando il pittore popolare Will Sampson andò a comprarsi un’auto nel suo bazar.
Will Sampson si trasferì dopo le riprese a Los Angeles, dove cercò di avviare una carriera d’attore. E’ comparso in diversi piccoli ruoli, però poi è caduto vittima dell’alcolismo ed è morto poco dopo il suo cinquantesimo compleanno.
Forman si appoggia molto, artisticamente, sulle inquadrature delle reazioni dei diversi personaggi per approfondire i loro caratteri. Per esempio per la scena della terapia di gruppo sono stati ripresi dieci minuti delle diverse reazioni di Jack Nicholson, anche se doveva fare solo un brevissimo dialogo. Oppure lo sguardo agghiacciante, che la Signora Ratchet dedica a McMurphy appena ritornato dall’elettroshock, era in realtà la reazione di Loiuse Fletcher alle direttive di Milos Forman.
Nella scena dell’arrivo alla clinica, Jack Nicholson secondo la sceneggiatura doveva baciare uno dei guardiani. Forman però considerava la reazione dell’interprete poco agitata perciò ha suggerito a Nicholson di baciare durante la ripresa successiva il secondo guardiano impreparato. L’attore, spiazzato, ha reagito dando a Nicholson uno schiaffosquisitamente autentico.
Nella pellicola recita anche l’ex governatore dell’Oregon, Tom McCall.
Il capo medico del manicomio cinematografico è stato interpretato dal vero direttore dell’Ospedale Statale Psichiatrico dell’Oregon di Salem, il Dr. Dean R. Brooks.
La maggior parte della scena sulla discussione all’accettazione tra il capo medico e Randle McMurphy è stata improvvisata : è stato Nicholson ad inventarsi le scenate nelle quali richiede a tutti costi le foto della pesca, rompe dal nervoso la spillatrice e si dilunga con discorsi sul processo e la condanna per l’abuso. Così le reazioni del non-attore Dr. Brooks sono fondamentalmente autentiche.
Nell’anno 2001 lo studio Warner Bros. ha fatto restaurare la pellicola ed ha prodotto una versione digitale che è uscita come un’edizione in doppio DVD del film. Il DVD è uscito il 24.09.2002.
Per registrare la musica per il film, Forman ha prenotato un’orchestra sinfonica, che aspettava in studio l’autore della colonna sonora, Jack Nitzche. Nitzche è però arrivato in compagnia di un uomo attempato con una valigia e ha fatto sapere di non aver alcun bisogno dell’orchestra. L’unica cosa di cui aveva bisogno era una bacinella piena d’acqua. Quasi tutta la musica è stata registrata durante un solo pomeriggio. Come strumenti musicali sono stati utilizzati dei bicchieri d’acqua. Nitzche ha poi aggiunto un paio di porzioni di vera musica che ha implementato utilizzando una melodia suonata con una sega da taglialegna ed altri strumenti improbabili.

Milos Forman sul film

„Un giorno ricevetti un pacchetto dalla California e dentro c’era un libro. Non conoscevo né l’autore né il titolo, ma come iniziai a leggerlo, mi resi subito conto che questo era il miglior soggetto cinematografico che avessi mai trovato da quando stavo in America.“
„Cavolo Milos, ma lo sai che volevo comprare i diritti di questo libro per farci un film? E che me li ha rubati di fronte al naso quel vecchiaccio di Douglas?” ha detto Jack Nicholson, quando gli ho offerto quel ruolo.“
„Tutte le scene dove compare sono esistenzialmente dipendenti da Jack Nicholson, con il quale è stato veramente un piacere lavorare. Non si è mai fatto superiore a nessuno, non ha mai richiesto nessun vantaggio speciale come di solito succede con le grandi star. Anzi, insisteva sul fatto che doveva essere trattato come tutti gli altri. Arrivava sul set sempre perfettamente preparato e sapeva esattamente ciò che voleva. Grazie al suo senso dell’umorismo le riprese avevano un’atmosfera rilassata che è una cosa estremamente importante. Aiutava i colleghi perché sapeva che anche la sua parte sarebbe venuta meglio se fosse stata migliore anche la performance di chi lo circondava.“
„Il fatto di aver trovato la capoinfermiera nell’austero viso angelico di Louisa Fletcher mi sorprese, ma più ci pensavo, più la vedevo come una cosa naturale e logica. Già molto tempo prima capii che i protagonisti dei ruoli principali sarebbe stato meglio scegliergli in opposizione al carattere dei personaggi, invece per quanto riguarda i ruoli piccoli conveniva cercare degli attori omogenei al carattere che dovevano rappresentare. Per quanto riguarda i ruoli piccoli è meglio che lo spettatore capisca subito chi ha di fronte, invece per i ruoli principali considero più interessante se sotto un tipo caratteriale forte scopriamo qualcuno completamente diverso e dobbiamo lentamente correggere l’opinione iniziale, scoprire lentamente il vero carattere di quel personaggio.“

Il documentario sulle riprese

Completely Cuckoo

87 min., colore
Regia: Charles Kyselyak
© Quest Productions

The Making of 'One Flew Over the Cuckoo's Nest'

70 min., colore
Regia: Charles Kyselyak
Versione più corta di Completely Cuckoo, uscita in edizione doppio DVD del film originale
© 2002 The Saul Zaentz Company

Location

USA

Salem, Oregon
Oregon State Hospital, Salem, Massachusetts
- Tutte le scene tenute nell’istituto psichiatrico.
Depoe Bay
- Randle ruba una barca per andare a pescare con gli altri pazienti.
Fayetteville – Spring Lake, North Carolina
Fort Bragg
- Randle sta portando gli altri pazienti dell’istituto psichiatrico a pescare in una cala.

Premi

Evento	Luogo	Premio	Categoria
1975
Oscar® - Academy Award (48o Anno)	Los Angeles USA	Oscar®	Miglior Attore Jack Nicholson ("R. P. McMurphy")
			Miglior Attrice Louise Fletcher ("Signora Ratched")
			Miglior Regia Milos Forman
			Miglior Film Saul Zaentz e Michael Douglas (Produttori)
			Migliore Sceneggiatura non originale Lawrence Hauben, Bo Goldman
			Miglior Attore non protagonista Brad Dourif ("Billy Bibbit")
			Miglior Fotografia Haskell Wexler, Bill Butler
			Miglior Montaggio Richard Chew, Lynzee Klingman, Sheldon Kahn
			Miglior colonna sonora Jack Nitzsche
Premio dell'Associazione Nazionale dei Critici Cinematografici	New York USA	Premio NSFC (National Society of Film Critics)	Miglior Attore Jack Nicholson ("R. P. McMurphy")
Premio del Circolo dei Critici Cinematografici di New York (40o Anno)	New York USA	Premio NYFCC (New York Film Critics Circle)	Miglior Attore Jack Nicholson ("R. P. McMurphy")
Premio dell´Associazione dei Critici Cinematografici di Los Angeles (1o Anno)	Los Angeles USA	Premio LAFCA (Los Angeles Film Critics Association)	Miglior Film
National Board of Review Awards (47o Anno)	New York USA	Premio NBR Award (National Board of Review)	Miglior Attore Jack Nicholson ("R. P. McMurphy")
Premio Sant Jordi	Barcellona Spagna	Premio Sant Jordi	Miglior Attore Straniero Jack Nicholson ("R. P. McMurphy")
Premio dell´Associazione dei Registi Americani (28o Anno)	Los Angeles USA	Premio DGA (Director Guild Awards)	Miglior Regia del 1975 (film drammatico) Milos Forman
1976
Premi Associazione dei Sceneggiatori	Los Angeles USA	Premio WGA (Writers Guild Award - Screen)	Miglior Sceneggiatura non originale (film drammatico) Lawrence Hauben, Bo Goldman
Golden Globes (33o Anno)	Los Angeles USA	Golden Globe	Miglior Film Drammatico Saul Zaentz, Michael Douglas
			Miglior Attrice in un film drammatico Louise Fletcher ("Signora Ratched")
			Miglior Attore in un film drammatico Jack Nicholson ("R. P. McMurphy")
			Miglior Regista Milos Forman
			Miglior sceneggiatura Lawrence Hauben, Bo Goldman
			Nuova star dell'anno (Attore) Brad Dourif ("Billy Bibbit")
BAFTA Awards (Accademia Britannica delle Arti Cinematografiche e Televisive)	Londra Regno Unito	Premio BAFTA Film	Miglior Film
			Miglior Attore non protagonista Brad Dourif ("Billy Bibbit")
			Miglior Attore Jack Nicholson ("R. P. McMurphy")
			Miglior Regista Milos Forman
			Miglior Attrice Louise Fletcher (“Signora Ratched”)
			Miglior Montaggio Richard Chew, Lynzee Klingman, Sheldon Kahn
			Miglior Soundtrack Mary McGlone, Robert R. Rutledge, Veronica Silver, Lawrence Jost, Mark Berger
			Miglior sceneggiatura Lawrence Hauben, Bo Goldman
			Miglior Fotografia - Haskell Wexler, Bill Butler, William A. Fraker
BAFTA Awards (Accademia Britannica delle Arti Cinematografiche e Televisive)	Londra Regno Unito	Premio Anthony Asquith (musica cinematografica)	Jack Nitzsche
Premio David di Donatello	Roma Italia	Premio David di Donatello	Miglior Attore straniero Jack Nicholson ("R. P. McMurphy")
Premio David di Donatello	Roma Italia	Premio David di Donatello	Miglior Regista – Film straniero Milos Forman
Bodil Awards	Copenhagen Danimarca	Premio Bodil	Miglior Film NonEuropeo Milos Forman
Premio degli montatori del Cinema Americano	Los Angeles USA	Premio Eddie	Miglior Mantaggio Richard Chew, Lynzee Klingman, Sheldon Kahn
Sindacato Nazionale Giornalisti Cinematografici Italiani (SNGCI)	Taormina Italia	Nastro d'argento	Miglior Regista - Film straniero Milos Forman
Premio del Circolo dei Critici Cinematografici di Kansas City	Kansas City USA	Premio KCFCC (Kansas City Film Critics Circle)	Miglior Regista Milos Forman
1977
Premio César (2o anno)	Parigi Francia	César	Miglior Film straniero Milos Forman
Grammy Awards (20o Anno)	Los Angeles USA	Premio Grammy	Miglior album o canzone originale scritta per un film, televisione o altri media audio-visivi Jack Nitzsche
Golden Screen Awards	Francoforte Germania	Premio Golden Screen	Miglior Film straniero Milos Forman
Premio Kinema Junpo	Tokyo Giappone	Premio del pubblico	Miglior Regista di un film straniero Milos Forman
People's Choice Awards	California USA	Premio People's Choice	Miglior Film

Informazioni tecniche

35 mm
Formato: 1,85:1
Suono: mono
Colore

Cast & Credits

Fantasy Films presents

R. P. McMurphy	Jack Nicholson

Starring
Nurse Ratched	Louise Fletcher
Harding	William Redfield

Director of Photography	Haskell Wexler
Additional Photography by	Bill Butler
Screenplay by	Lawrence Hauben and Bo Goldman

Based on the novel by Ken Kesey

Produced by	Saul Zaentz & Michael Douglas
Directed by	Milos Forman


Main Titles by	Elinor Bunin

Ellis	Michael Berryman
Col. Matterson	Peter Brocco
Dr. Spivey	Dean R. Brooks
Miller	Alonzo Brown
Turkle	Scatman Crothers
Warren	Mwako Cumbuka
Martini	Danny De Vito
Sefelt	William Duell
Bancini	Josip Elic
Nurse Itsu	Lan Fendors
Washington	Nathan George
Beans Garfield	Ken Kenny
Harbor Master	Mel Lambert
Cheswick	Sydney Lassick
Night Supervisor	Kay Lee
Taber	Christopher Lloyd
Ellsworth	Dwight Marfield
Hap Arlich	Ted Markland
Rose	Louisa Moritz
Woolsey	Phil Roth
Chief Bromden	Will Sampson
Nurse Pilbow	Mimi Sarkisian
Fredrickson	Vincent Schiavelli
Candy	Marya Small
Scanlon	Delos V. Smith, Jr.
Ruckley	Tin Welch
Billy Bibbit	Brad Dourif

Original music composed by	Jack Nitzsche

Supervising Film Editor	Richard Chew

Associate Producer	Martin Fink
Production Designer	Paul Sylbert
Additional Photography	Whilliam Fraker
Production Manager	Joel Douglas
Art Director	Edwin O'Donovan
First Assistant Director	Irby Smith
Second Assistant Director	William St. John
Film Editors	Lynzee Klingman and Sheldon Kahn
Sound Recordist	Lawrence Jost
Camera Operators	Hugh Gagnier, Robert Stevens, Dick Colean, Robert Thomas
Gaffers	Gary Holt, Bill Tenny, Dennis Marks
Key Grip	George Hill
Best Boy	Walter Nichols, Doug Willis
Props	Terry Lewis
Costumer	Agnes Rodgers
Make up	Fred Phillips
Hairdresser	Gerry Leetch
Still Photographer	Peter Sorel
Script Supervisor	Natalie Drache

Post-Production Sound Director	Mark Berger
Sound Editors	Mary McGlone, Veronica Selver, Robert Rutledge, Pat Jackson
Music Editor	Ted Whitfield
Assistant Sound Editor	Kirk Schuler

Assistant Film Editors	Bonnie Koehler, Jay Miracle, Art Coburn, Constance Field

Location Auditors	Frank Noonan, Jim Young
Construction Coordinator	Joe Acord
Production Painter	Tom Bartholomew
Transportation Captain	Tom Thomas
Production Assistant	Leonard Lipton
Production Office Coordinator	Rhonda Kramer
Location Coordinator	Denise Schreiter
Title by	Wayne Fitzgerald
Post-Production Supervisor	Irving Saraf

Portions of the 1963 World Series Broadcast - Courtesy of NBC, Inc.

The play version of "One Flew Over the Cuckoo's Nest" is by Dale Wasserman

Casting	Mike Fenton & Jane Feinberg

© 1975 By N.V. Zwaluw
original music score © 1975 By N.V. Zwaluw
Produced through the facilities of Fantasy Films, Berkeley California